ファッションをはじめ、様々なフィールドで活躍する、フォトグラファー・赤木雄一くんによる私小説的な写真集。 2014年秋頃に癌の宣告を受けた赤木くんのお母様と、甥っ子と姪っ子を約半年間撮影した一冊です。 死を意識しながらも、変わらず続く日々の暮らしの温かさ。　悲しみもあるけど、決して後ろ向きではなく、手に取る人の記憶を揺さぶり、赤木くんの人生に対するポジティブな眼差しを感じることが出来ます。 何度もページをめくりたくなる製本も最高です https://instagram.com/yuichiakagi pages : 120p size : 113 × 158mm 1st edition : 500 design : Shohei Yoshida (白い立体) self published

第21回 1_WALLファイナリストであり、現在はGINZAやapartment magazineなどでも活躍する女性フォトグラファー、Kaho Okazekiさんの初となる写真集。 アートディレクションを米山菜津子さんが担当。 「ある日、絡み合った電線が夕日に照らされていて、まるで心臓のようだった」 「世界を、固定概念や既に自分の中に作られた枠にとらわれずに見る」というテーマで撮影された本作。写真という表現メディアだからこそ生まれる余白を、鑑賞者たちが思い思いに楽しめる一冊ではないでしょうか。 https://www.instagram.com/kaho_okzk/ pages : 61p size : 280 × 355mm edition : 200 design : Natsuko Yoneyama (@yyy_press ) self published

大阪を拠点に活動するアーティスト、KSK (Keisuke Terada) が自ら制作した、自身の20年から22年までのペインティング作品を主に収録したzine。 音楽やグラフィティーなど、影響を受けたであろうカルチャーを、巧く自分自身のペインティングのスタイルとして表現しています。 色合いや、描き込み具合の匙加減も良い塩梅だし、何よりも既に自分のスタイルが出来上がっていますね！ https://www.instagram.com/kskmaltitype/ 30 Pages A5 Soft cover 2022

東京を拠点に活動するGraffiti Writer、GLDによる01年から18年までの活動の記録をまとめたART BOOK。 街中や線路沿いでのThrow upやTag、Stickerから、スポットでのPieceまで、非常に多くの写真が収められていて、見応え十分の一冊。 https://www.instagram.com/theglden/ 108 Pages 210mm × 297mm Self published

Polar Skate Co.のプロライダーであり、写真家としても活躍するPaul Grundの運営するPublisher、Serpent PressよりリリースされたPaul Grundのzine。 彼がデイリーに撮影した内容で構成したシリーズの最新作。 Vol.6です。 NYともLAとも東京とも違う、PARISの空気感が堪能できます。 白黒での表現がより一層の味わい深さを与えています。 滅茶苦茶良いzineです。 https://www.instagram.com/undergrund/ Edition 100 Shot in Paris in 2021, 18cm × 24 Edition of 100 by @serpent.press Xerox printing

PURESUより出版された、初のコンピレーション形式の冊子です。 あとがきにもある通り、本作には多様な方法で街の見方を変えて、楽しみ、表現している人たちの姿が収録されています。 スタイルは様々ですが、いずれの参加者も本当の意味での街の楽しみ方を熟知している人たちばかり。まだまだ知らない世界が広がっているんだな〜ということに、心踊らされる一冊。 stacksではお馴染みの、DISKくんも参加しています。 1. 高田光 2. 暗渠 - 都市空間における「遊び」 / 高杉希望 ( 文月書房 ) 3. 公園遊具 / 木藤富士夫 4. 公共空間に置ける作品制作 / デニスフォックス 5. 都市空間でのキノコ採集 / 柿崎志恩 ( サーモンアンドトラウト ) 6. ミニストップス - フィフティモーニングス イン トーキョー / ルーカスシンフハウザー 7. 小林丈人 8. DISK あとがきより ある日、街でふと雑草を抜いたとき、地中に埋まる根っこがその植物を支えていて、それが植物の幹や枝、葉よりも大きく下に伸 びていることを改めて実感した。抜いてしまった根っこはまた埋め直さないと植物は枯れてしまうので、すぐに植え替えするよう にそそくさと地中に埋めなおした。 なんとなく、この出来事が頭の中でずっと残っていて、改めて気付いたことがあって、人間社会でもなんでもそれは同じで、見えてるもの、見えるもの自体はごく一部だけど、その事柄が現象として立ち現れることは、そもそも見えないものによって支えられているよなと。 日々、社会に絶望しながら生活していて、それで目の前で出会って話す人たちもやっぱりそうなんだけど、どうにか良くしようとか、楽しくしようと思って自分たちができる工夫に取り組んでいる。その形は、生活に根ざしたものだったり、表現という場をかりてみたりと様々だけど、分け隔ててる必要はそもそもないし、そういう人知れず行われるそれぞれの工夫が街の区画整理や行政介入より、その場所を豊かにしていることは間違いないと思う。 この本は東京という土地で、人知れず行われている、見方によればグレーゾーンな人々の工夫に焦点を当てている。なぜグレーゾーンばかりなのかというと、グレーゾーンというのは、つまり境界という事だけど、その境界ってものを越えたり、はみ出したり、 内に留まってみたりする事によって、今ある境界を曖昧化、もしくは空間化して広げることができるんじゃないかと考えていて。 だからそうした空間に線引きして二項にしようとする権力や権威からの脅威を乗り越えるための訓練という意味でも、今回ご協力いただいた方々の日々の行いは、かなり刺激的なんじゃないかと思っている。 Edition 700 26pages 128 × 182 mm published by Puresu de Tokyo

フランスのLAB521からリリースされた、Parisを中心に活動するGraffiti WriterであるSEONEの街でのボミングの写真をまとめたzineです。 余り色を多用しない、街でのクイックなTagやThrow Upにこだわったスタイル。 パリの街中で本当によく目にしました（下にある写真は20年1月に店主がParisで撮影したものです）。 最高に格好良いです。 限定30部のみのリリース！ published by LAB521 44 Pages Soft cover Edition 30 2022

オランダ・デンハーグを拠点としながら活動するアーティスト、DAIJIRO HAMAによるdrawingsをまとめたzine。コロナ禍でのロックダウンの時期に描いたドローイングがまとめられており、その頃の社会が持っていた、漠然とした不安のようなムードが感じ取れます。 出版は東京とアムステルダムの2箇所を拠点とするUGOKU Estudio。 https://www.instagram.com/daijiro.hama/ https://www.instagram.com/ugoku_estudio/ 28 Pages Soft cover Edition 100 2021

アムステルダムを拠点に活動するTattoo Artist、Daddy HandsによるdrawingとTattooによるzine。 出版は東京とアムステルダムの2箇所を拠点とするUGOKU Estudio。 線の太さもバラバラに、いたずら書きの延長線のような雰囲気をそのまま肌に刻み込んだTattooは、和彫りとも洋彫りとも全く異なる存在。GraffitiにおけるTRASH的なスタイルとの関連性などを感じます。 https://www.instagram.com/daddy.hands/ https://www.instagram.com/ugoku_estudio/ 24 Pages Soft cover Edition 150 2021

福岡を拠点に活動するIllustrator、ToyamegさんのZine。 タイトル通り、ふとしたタイミングで撮ったような写真や、ドローイングや作品の写真などが収められた、近況報告のような一冊。このzineをリリースしたタイミングでのToyamegさんの近況を感じることが出来ます。 これぞzine!! という良さがありますね。 https://www.instagram.com/_toyameg_/ 16 Pages Soft cover Edition 100 2021

NYの現在のユースカルチャーを語る上で欠かせない存在である、Christopher Currenceが21年にリリースした、彼の写真やドローイングで構成されたzine。 Christopher Currenceは、Brooklynを拠点にし、StussyなどのブランドのFashion Photoなども手掛けるフォトグラファーであり、現在のNYにおいて最注目スポットの一つである”WHAAM!”や、ラッパーのWIKIの周辺でも活動しています。 主に街の人々のポートレートや、風景写真で構成されていますが、いずれもChristopherの属するコミュニティーにおけるカルチャーの豊かさみたいなものを感じさせてくれる素晴らしい内容。 NYのユースカルチャーから生まれた最先端の表現として、今のうちに手に取ってみてください。 https://www.instagram.com/christophercurrence/ Self published 44 Pages 138 × 215 mm Edition 75 2021

2018年にオランダのstickitよりリリースされたZosenのzine。 個人的には、stickitを注目するようになった切っ掛けの一冊です。 89年、地元であるブエノスアイレスにて 11歳の頃からスケボーとグラフィティーをはじめ、90年から現在に至るまでバルセロナにて活動するアーティストであるZosenによる、ミューラルから立体作品、ドローイングなど様々なタイプの作品を収録。 バルセロナのグラフィティーのシーンを思い出させる、カラフルでポップな色使い、幾何学的なパターンの落とし込みなど、最高な内容です。 https://www.instagram.com/zosenbandido/ published by Stickit 32 pages Edition of 200 2018

福岡を拠点に活動するグラフィティーライター、GET GHETTO NUGGET / Mr. Greedy Get1氏によるzineです。 まだライターとしてのキャリアは浅いようですが、福岡を代表するグラフィティーライターであり、M2DのボスであるZEROSYと共にハードに攻めている姿が収められた一冊。 彼のグラフィティーに対する熱量を感じ取れます！ ZEROSY、BNZと共に並んで描いている、橋桁でのブロックバスターのインパクトは最高です。 所属クルーはWSBとJBBK。 ハンドメイドのステッカーと、メッセージを書き込んだ、彼にとっての"学校のシンボル”でもある鉛筆付き。 https://www.instagram.com/evils_son_get1/ self-published 44 pages Edition of 50

台湾を拠点に活動するGraffiti Writerである、Ray (BTM) とKeep (3A) の2名によるzineとpins、ハンドメイドのStickerなどのsetです。 台湾Graffiti、熱いですねー！ 良いラインのthrowupが沢山見れますよ。 出版は台湾のQQ PRESS。 https://instagram.com/jointhewronggame/ https://www.instagram.com/qq.press/ Published by QQ PRESS 36 pages 150 × 210 mm

ロシアのモスクワを拠点にするフォトグラファー、Sonya Kydeevaが同じくロシア、モスクワを拠点にするグラフィティーライター、SPACERの姿をドキュメントしたPhot Book。 SonyaはこれまでにもIMAやStudio Voiceなどでも取り上げられており、ヒリヒリするようなロシアのユースの姿、ラッパーやギャング、グラフィティーライターなどを主に撮影して来ているフォトグラファー。 彼の映し出す世界は、自分からすると見慣れた要素で構成されているのに、明らかに大きく異なります。とてもタフな雰囲気を持ちながらも美しい。 自分の知らない世界を垣間見れる　という意味においても、写真集として圧倒的に意義のある一冊です。 https://www.instagram.com/sonyakydeeva/ Self published 36 Pages 190 × 275 mm Edition 50 2021

ロシアのGraffitiやGraffiti周辺のカルチャーを伝えてくれるPublisher、Invalid Booksより2020年にリリースされた、Oskolki crewによる15年〜17年に行われたアートプロジェクトのドキュメンタリー的な一冊。 Oskolki crewが行ったのは、黒一色のみを使い、130の異なる言葉をbombingするというプロジェクト。全てアルファベットではなく、ロシア語で描かれている為、普段ロシア語を見慣れない日本人からすると非常にFreshな内容。 一つの言葉が、また次に描く言葉を想起させているのでしょうか。 Graffitiというプラットフォームが持つ慣習的な表現を、問い直し、表層的な意味でのGraffitiやStreet Artという定義付けを拒む、重厚でありながらもヴァンダル精神に溢れた一冊。 Edition、サイン入り。 published by Invalid Books https://www.instagram.com/invalidboooks/ 2020 Offset printing, A5 format 122 pages Edition of 317 copies, each numbered and signed.

オランダのスヒーダム市立美術館にて、21年10月16日より22年1月16日まで開催中の”Post-Graffiti“をテーマとした展覧会『Glashard』の開催に合わせて、オランダのStickitより出版されたzine。 同名タイトルのzineが少し前にリリースされていましたが、そっちは『Glashard』に参加するアーティストのArchive的な写真を中心とした一冊で、今作は実際に各アーティストが『Glashard』で行った展示の写真が収録されています。 スヒーダム市にあるガラス工場跡地を舞台にしているのですが、予想以上に規模が大きく、圧巻の内容でした。Graffitiをバックボーンに持つARTの成熟ぶりを楽しめる一冊です。 Artists: Antigoon, Mike Ballard (UK), Daan Botlek, David Bruce (FR), Bouke Bruins, Gino Bud Hoiting, Deconstructie, Delta, Brad Downey (US), Eltono (FR), Jeroen Erosie, Will Gates (US), Mina Hamada (ES), Hense (US), High on Type (Guido de Boer, Vincent de Boer and Hans Schuttenbeld), Merijn Hos & Jurriaan Hos, Jeroen Jongeleen, Saïd Kinos, Dominique Latoel, Momo (US), Naamlooozz & Krista Burger, Nuria Mora (ES), Nazif Lopulissa, Yann L’Outsider (FR), Onno Poiesz, Joram Raaijmakers, Ralph Roelse, Marti Sawe (ES), ST4 (TU), Thomas & Jurgen and Job Wouters. 64 pages Edition of 500 Stickit 2021

LAで30年以上の歴史を持つCrewである、OTR（On The Run）をはじめ、AL、BNB、KMVのメンバーとして活動する、LAのLITERによるzine。 ステッカーやグラフィティーの写真などを中心に、ハンドメイドでコラージュした内容をそのままプリントしたような一冊。 LITERによるHawaiiへの熱い気持ちも書き留められています。 こちらもGraffiti Writerならではの力強さを感じさせる一冊です。 出版は台湾のQQ PRESS。 ハンドメイドのステッカー、Eggshell製のステッカーが多数ついてきます。 https://www.instagram.com/litersotiny/ https://www.instagram.com/qq.press/ Published by QQ PRESS 38 pages 150 × 210 mm

シアトルを代表するグラフィティーライターである、BTMのKATOによるzine。 彼のアクションの写真を含めた、グラフィティーの写真やドローイングを中心にコラージュしたヴァンダル精神に溢れた一冊。 TagもThrowupも本当に格好良いです！ 出版は台湾のQQ PRESS。 KATOによる手描きのステッカーや、ハンドメイドのステッカーが多数ついてきます。 https://www.instagram.com/twerkforkato/ https://www.instagram.com/qq.press/ Published by QQ PRESS 32 pages Edition 200 150 × 210 mm

オーストラリアのシドニーを拠点に活動するフォトグラファーであるChris LoutfyがOscar Sallasと共に制作した、車にフォーカスしたPhoto zine。 Risographで印刷されており、見慣れた車の写真も普段とは異なるムードを感じさせます。 若者の中で車カルチャーが世界的に盛り上がっている雰囲気ありますね。 車好きにも、写真好きにもオススメです！ https://www.instagram.com/chrisloutfy/ https://www.instagram.com/oscarsalad/ A5 size Self published Riso printed 75 copies

ドイツのパイネ出身のアーティスト、Willehad EilersがオランダのStickitから21年にリリースしたzine。 ドイツのグラフィティーのシーンにおいてキャリアをスタートし、アムステルダムのRoyal Academy of Artsを卒業したWillehadは今もオランダの首都、アムステルダムでアーティストとして生活をしています。 今作は彼にとっての日記的なzineで、ドローイングと写真が織り混ざった構成に。 時に奇妙で混沌とした味わいでありながら、どこか叙情的で品のある単色のドローイングがたまりません。 WE KEEP DANCING UNTIL I WAKE UP. https://www.instagram.com/waynehorse/ published by Stickit 40 pages Edition of 100 2021

過去にGREENSLEEVES x STUSSYのアートワーク集や写真集『SOUND SYSTEM CULTURE』もリリースしている、レコードコレクターであり写真家のAl Fingersが自身のパブリッシャーであるOne Love Booksより15年にリリースした『CLARKS IN JAMAICA』の2nd Edition。 世界中で定番的な人気を誇るイギリスのシューズブランドであるClarks Original。なかでも、ジャマイカのレゲエシーンにおいてはClarksをテーマにした曲が幾つもリリースされていたりと、とても深い関係性があり、その関係性にフォーカスした一冊。 Published by One Love Books 223 × 287 mm, 240 pp, hardback 197 colour illustrations / 192 black & white illustrations

Berlinの名店、CIVILISTのクルーであり、アーティストとしても活動するLenniのコラージュBook。 LODOWNの”SAVAGES” Issueにもfeatureされていたり、CIVILISTのアイテムのデザインなども手掛けていたりと、ベルリンのシーンの中でも注目されていそうなLenniくんの、コラージュ作品が数多く収録されています。 スタイルも幅広く、文句無しに格好良い1冊です。 https://www.instagram.com/llleennnniiii/ 52pages 21 x 29,7cm edition of 100

21年5月に東京のInherit Galleryで開催されたDiskah氏の個展『This Car』に合わせて製作されたアートブックの2nd Edition。 東京のカルチャーを築きあげたDiskah氏の最新Art Bookとなる本作では、これまでにも繰り返し描いてきた“車”のドローイングがテーマとなっています。 繰り返し繰り返し、緩急をつけて、ときに写真の上に直接描いたりもした車のドローイングは、単純にパッと見もPOPで素晴らしいですが、同時に“スタイル”という言葉の深みも感じさせてくれますね。最高です。 TANG DENGより出版。下記はTANG DENGを主催する石丸さんからの本書へのステートメント。 東京ストリート・スケートシーンのキーマンであり、 写真やペインティングなどアーティストとしても才気爆発の Diskah こと田中大輔さん(ダイコン さん)と一緒にアートブックを作りました。 ダイコンさんが繰り返し描くモチーフの一つに「車」があります。 「車」は、 アーティスト Diskah の持つ複雑でいくつもある表情の一つの側面、 より自身の出自に近いストリートサイドを現すモチーフです。 即興で、 流れるような線で描かれる車には文字通りのドライブ感が宿り、 またどこか寂しく虚無的でもあります。 今回はそんな Diskah のストリートサイドである「車」のペインティングのみを収録したハードコアなアートワーク集になりました。 反面、 表現としてはとてもポップでどなたでも親しみやすいとてもかわいい本です。 タイトルは「Go Future」。 車に乗って未来に進んでいくイメージを込めつつ、 この禍々しい世界にあって Positive Mental Attitude を忘れないダイコン さんそのものを表すようなこのタイトルは、 ダイコンさんと二人で考えました。 この本を手にとっていただいた方の“PMA“ を強力に呼び覚ますブックになれば嬉しく思います。 スタートはここからです。 （TANG DENG 石丸） https://www.instagram.com/haksid/ Publishd by TANG DENG. Softcover First Edition / 100 copies / 96 pages / W182mm x H250mm